海边的曼彻斯特

肯尼斯·罗纳根2016年的电影《海边的曼彻斯特》对哀悼和死亡的多方面影响进行了深刻的研究。在它上映的时候，这部电影被评论界誉为十年来最好的电影之一。这部电影从头到尾遵循了更为传统的现实主义形式，朗尼根在情感和时机上向观众灌输了一种有机的原始感，有趣的是，他选择在情节的关键时刻拉回，而这些关键时刻通常会在人物和配乐中激起最大的情感高潮。现实生活中的悲伤，人物的崩溃时刻和危机发生在日常生活中尴尬的，意想不到的，不合时宜的场合。在这种技术中产生的是一种有趣的二分法——两种相反的状态共存。这些状态都是情感上的麻木，以及情感上压倒性的丰富。在整部电影中，主角李一直在这两种状态中生存，对他失去的人和以前的生活感到麻木，同时仍然能瞥见情绪接管他的瞬间。这部电影上映以来引发了很多讨论，一些人认为它太荒凉了，以至于他们无法从中获得任何真正的灵感或意义。另一些人则推崇它对现实主义的坚持，以及它真实地描绘了人类的悲伤，还有人类的爱，以及时间流逝带来的治愈。我也赞成后者，因为这部电影的朴素本质实际上引导人们更接近于存在主义的问题，即当人生结束时，人会去哪里。 It poses the questions of what there is to live for, outside of the peak moments of life, outside of the comfort and guises of a futile state of “happiness”. For that reason, I find this movie to be extremely important, as it does not shy away from a reality that suffuses all of our lives at some point. Life, in spite of suffering, still holds an inherent dignity to it. The closing scene of this movie offers this exact message, a glimmer of hope and restoration. For this reason, I believe realism and organic expression is fundamental in the form of film. Otherwise, we see a trend of over idealizing the passing things of this life take shape, and pervade the film industry, and all other forms of media. This film does a fantastic job of counteracting this, and I hope to see more films to this creative caliber in the future.

这是一个凄美而现实的故事的美丽表演。在那冷漠冷漠的外表下，是一颗因他的致命错误而受到惩罚的破碎的心。