灵魂之夏(…或者，当革命不能在电视上播出时)

这部电影是音乐纪录片、流行文化和美国历史爱好者的必看影片。1969年的哈莱姆文化节对纽约市来说是一个里程碑式的事件，但在那里拍摄的镜头在地下室里呆了50多年，仅仅是因为当时的制片厂认为没有足够多的观众会对一部黑人电影感兴趣。这部电影背后的故事只是增加了它对美国种族问题的评论——尤其是美国一些最重要的故事是如何由于种族主义和歧视而被忽视或压制的。

这是可以看到的灵魂之夏(…或者，当革命不能在电视上播出时)仅仅是一部关于黑人音乐的纪录片。但奎斯特洛夫通过采访现场人士和一些表演者来确保为表演提供背景。他们的回答为我们所欣赏的音乐中所呈现的主题提供了历史基础——对富有的种族主义当权派的愤怒;对著名民权领袖去世的悲伤和绝望;对未来的希望;反击的勇气;从生活的起起伏伏中获得快乐。音乐节的镜头，结合当年其他重要文化活动的图像和视频，描绘了一幅比伍德斯托克音乐节(Woodstock)更真实的社会动荡图景，伍德斯托克音乐节也发生在1969年。的确，伍德斯托克音乐节的录像做了卖给电影公司，因为这是一个主要是白人的活动——只提供了故事的一面。是的，它展示了这样一个事实，即变革的潮流正在波及社会的各个方面，但它只关注白人的经历，这种经历在经济和社会上已经超过了那些(并将继续)实际上遭受美国冷漠冲击的人。值得庆幸的是,灵魂之夏终于重见天日，虽然姗姗来迟，但同样有力地为现代观众提供了他们需要的经验教训和工具，让他们开始自己的民权斗争。